Немецкий рэп без границ
Почему гейдельбергский хип-хоп является нематериальным культурным наследием, а также примером европейской интеграции.
С 2023 года гейдельбергский хип-хоп признан объектом нематериального культурного наследия. Брайан Вит написал соответствующую заявку в германскую комиссию по делам ЮНЕСКО. В интервью исследователь рассказывает, что особенного в гейдельбергском хип-хопе и как его создатели взаимодействуют с другими артистами в Европе и за ее пределами.
Господин Вит, что делает гейдельбергский хип-хоп объектом культурного наследия?
Нематериальное культурное наследие — это устные традиции и формы их выражения, формы исполнительского искусства, народные обряды, празднества и ритуалы. Хип-хоп-культура с ее ключевыми элементами, к которым относятся исполнение рэпа, диджеинг, граффити, брейк-данс, уличный жаргон и уличное знание (идея подвергать сомнению себя и свое окружение), прекрасно вписывается в эту концепцию.
Почему именно Гейдельберг?
Гейдельберг — один из центров хип-хоп-культуры в Германии, но не единственная ее родина. Особенность Гейдельберга в том, что там речь идет о субкультуре хип-хопа в целом, в то время как в других городах предпочтение отдается отдельным направлениям, таким как рэп или граффити. В Гейдельберге всегда культивировалась общая идея, что повлекло за собой сегодняшние попытки создать архив хип-хопа, чтобы передать эту идею будущим поколениям.
Как и когда зародилась культура хип-хопа в Гейдельберге?
В начале 1980-х годов в Германии возник ажиотаж вокруг брейк-данса, который вскоре сошел на нет, но небольшие группы продолжали свою деятельность. В Гейдельберге их было около 15 человек. Они вместе ездили на хип-хоп-вечеринки в Германии, Швейцарии, Австрии и даже Франции. В 1987 году эта банда из Гейдельберга создала группу Advanced Chemistry, которая изначально читала рэп на английском языке. Потом один из участников группы — Torch — в перерывах между песнями стал фристайлить, то есть импровизировать, на немецком языке. До этого никто не мог представить себе, что рэп может читаться на немецком языке — ориентиром служил англоязычный рэп из США. Однако во время этих экспромтов группа заметила, что они вызывают гораздо больший отклик у публики, люди намного лучше понимают то, что им хотят донести.
Был ли и является ли немецкий хип-хоп частью международной субкультуры?
Да, если спросить первопроходцев, то часто можно услышать: «Мы воспринимали себя не как немецкий, а как европейский хип-хоп». Они считали себя единой семьей, становление национальной школы произошло лишь со временем. Так, например, существовала формация La Connessione, созданная гейдельбергцем Toni-L вместе с группами и исполнителями из Бельгии и Италии. Эти связи и дружеские отношения существуют по сей день. Особенностью Гейдельберга является и его тесная связь с нью-йоркским хип-хопом.
Как возникла идея предложить гейдельбергский хип-хоп в качестве потенциального объекта культурного наследия?
Инициатива исходила от городского архива Гейдельберга под влиянием местного хип-хоп-сообщества. Помимо работы над архивом хип-хопа уже есть планы создать культурное учреждение, где хип-хоп мог бы обрести свой дом. Там эта культура будет документироваться, исследоваться и передаваться от поколения к поколению.
Чего вы ожидаете от присвоения статуса объекта культурного наследия?
Мы рассматриваем его как своего рода пропуск. Это ключ к пробуждению интереса у людей, которые ранее не имели никаких точек соприкосновения с этой темой. Знак культурного наследия дает понять, что эта форма культуры стоит того, чтобы ей заниматься.
Как сочетается свободный и независимый хип-хоп с официальным знаком культурного наследия? Нет ли в этом противоречия?
Нет, это часть процесса возмужания самой культуры. В этом году отмечается 50-летие хип-хопа (в 1973 году на одной из вечеринок нью-йоркский диджей изобрел брейкбит), и наши первопроходцы из Гейдельберга также вступают в тот возраст, когда они уже не могут так активно работать в индустрии развлечений. Так что речь идет и о том, чтобы найти способы, которые позволят достойно стареть хип-хоп-артистам прошлого. Один из них — создание пространств, где эти люди, обладающие невероятным опытом и знаниями, смогут передавать свое наследие будущим поколениям.
Предпринимаются ли подобные усилия в других странах — к вам уже обращались за консультациями?
Да, мы действительно консультировали представителей культурной администрации парижского департамента Сена-Сен-Дени, которые хотят создать музей граффити. А недавно мы были на конференции в Великобритании, где общались с людьми со всего мира, которые занимаются архивированием хип-хопа. Архив уже есть в Корнеллском университете в Нью-Йорке и в Торонто, а в национальном музее Колумбии можно посетить выставку хип-хопа.